UNCHAIN MY HEART

JOE COCKER

En 1987 este británico versionó el tema que grabó por 1961 el mítico Ray Charles. Obtuvo un sobresaliente éxito dentro de la que fue su década dorada, los años ochenta.

Esta actuación es de 2002 y le vemos en muy buen estado cantando con su peculiar voz y moviendo los brazos, las manos y los dedos de esa manera tan característica suya. La canción que más me gusta de Cocker.

NACE O DIA

EMILIO CAO

Este gallego toca el arpa celta, un instrumento medieval el cual rescató del olvido para realizar composiciones tan intensas y encantadoras como la que nos ocupa. 

Tremendamente emotivo este vídeo para mí por dos razones. Una, por las imágenes que lo acompañan de Gondomar, pueblo de Pontevedra como Marín de donde era mi padre. El otro motivo es que este ha sido el último disco que le grabé, SINBAD EN GALICIA. Emilio Cao. Una maravilla. 

CHARIOTS OF FIRE

VANGELIS

Este tema instrumental creo que era el favorito de mi padre o por lo menos lo aparentaba por la de veces que lo ponía. Vangelis compuso e interpretó la Banda Sonora de CARROS DE FUEGO en 1981 y recibió el Oscar por la misma.

Lo disfrutamos en un vídeoclip que sin ser el oficial, pone escenas del film de Hugh Hudson. Temazo épico y archiconocido que, obviamente viendo la temática de la película, tuvo su homenaje en los Juegos Olímpicos de Londres de 2012.

HEY JUDE

THE BEATLES

Hoy y los proximos días quiero poner algunos de los temas favoritos de mi padre, fallecido hace tres años. Que mejor homenaje que comenzar con una de las grandes canciones del grupo con más éxito del pasado siglo. Estamos en el año 1968.

El temazo no es de extrañar que fuera el elegido por Paul McCartney para interpretarlo en la ceremonia de apertura de las Olimpiadas de Londres de 2012.

Que de veces me pedía mi padre que le tocara esta canción al piano. Una y otra vez. Una y otra vez.

FROM GAGARIN'S POINT OF VIEW

ESBJÖRN SVENSSON TRIO (EST)

Rara vez éxito de crítica y éxito de ventas coinciden, y menos en el mundo del jazz o de la música instrumental. Y rara vez un grupo jazz gusta a todo el mundo, desde el más heavy al más clásico. Este trío noruego lo consigue, como por ejemplo en este tema en concierto en Alemania en 2001.

El trío estaba formado por Esbjörn Svensson (piano), Magnus Östrom (batería) y Dan Berglund (bajo) . Digo "estaba" porque en 2008 falleció buceando cerca de Estocolmo el pianista que dió nombre al grupo. Pianista no, gran pianista.

PIRATA DEL ESTRECHO

LOS DELINQÜENTES, 

MUCHACHITO BOMBO INFERNO, LA EXCEPCION y TOMASITO

Videoclip de la canción Pirata del Estrecho de Los Delinqüentes en su versión año 2006. Los garrapateros, Canijo y Er Ratón, acompañados de Muchachito, La Excepción y Tomasito. Casi nada.

Sonido, estilo, voz, letras... todo inconfundible e inimitable. En uno de sus alocados vídeos desde Jerez... Los Delinqüentes. Sin duda, de los grupos de la primera década de este siglo más originales en este pais. ¡ole los garrapateros!

BEAST OF BURDEN

THE ROLLING STONES

En SOME GIRLS, álbum de 1978 se encuentra este temazo, sin duda una de mis canciones favoritas del grupo inglés.  En este concierto, también de 1978, podemos ver al grupo al completo, Bill Wyman, Charlie Watts, Ronnie Wood, Keith Richards y Mick Jagger.

Canciones por las que no pasa el tiempo. Nunca seré tu bestia de carga, así que vamos a casa, y cerremos las cortinas. Música en la radio, vamos nena, hazme el amor dulcemente...

PARTITA nº2 EN DO MENOR

MARTHA ARGERICH

Descubrí a esta pianista argentina gracias a un disco de Chopin que tenía en mi casa de cuando era pequeño. No lo compré por ella, sino por el compositor, y ha sido años después cuando me fijé en quien era la excelente intérprete del vinilo.

La vemos en 2008 interpretando a J.S. Bach y en concreto su segunda de las seis partitas para teclado (la BWV 826). Magistral.

MY FAVORITE THINGS

JOHN COLTRANE

Impresionante lo que hace Coltrane y sus acompañantes con el simplillo tema de Richard Rogers perteneciente a SONRISAS Y LAGRIMAS. Como convertir una canción insustancial en un clásico del jazz. Están todos geniales.

Acompañan a Coltrane, McCoy Tyner al piano, Elvin Jones a la batería y Steve Davis al bajo. En los vientos, el incomparable y único Eric Dolphy a la flauta y como no, John Coltrane al saxo soprano. Grabación de 1961.

DANZA RITUAL DEL FUEGO

ARTHUR RUBINSTEIN

Este polaco, nacionalizado estadounidense a mitad del siglo pasado, puede o pudo, según algunos, ser el mejor pianista de la pasada centuria. Curiosamente su vida la podemos dividir en tres etapas. Niño prodigio, "viva la vida loca" y entrega total al piano, tras escuchar un recital de Vladimir Horowitz.

Favorito de nuestro Rey Alfonso XIII, dió numerosísimos conciertos a lo largo de su vida en España, donde conoció a Falla y su obra añadiendo varias a su repertorio.

Un día dándole una clase maestra a un niño de 11 años, ante los nervios de éste, para calmarlo le dió un puro y coñaq. Pero eso es secreto y no se pueden enterar los señores Barenboim o castigarán al pobre Daniel.

ONLY THE LONELY

ROY ORBISON

Que me encanta la inconfundible voz del Señor Orbison. Única. Que pedazo de registro más amplio. Que estupendos temas años cincuenta - primeros sesenta componía. Viva el rock and roll. Vivan sus tristes canciones.

Lo vemos en el concierto White & Night en 1988 del que se publicó disco y video. Fue su última actuación en escenario. Estaba rodeado de Bruce Springsteen, Elvis Costello, Tom Waits, Jackson Browne, Jennnifer Warnes o Bonnie Raitt entre otros. Pero resalto lo mejor:  James Burton (guitarra), Jerry Scheff (bajo) y Ron Tuth (bateria), nada menos que los músicos de Elvis Presley. Desde la muerte de éste, sólo en esta actuación se volvieron a reunir. Irrepetible.

MOVES LIKE JAGGER

MAROON 5 & CHRISTINA AGUILERA

En verano de 2011 sacaron este sencillo perteneciente a su tercer disco, HANDS ALL OVER, los californianos Maroon 5. El silbidito se mete en la cabeza y raro es no pasarte días canturreándolo. 

Buenas canciones en la peculiar voz del cantante Adam Levine, hacen que los Maroon 5 sean de los grupos pop con más éxitos de los últimos años.

Take me by the tongue and i'll know you.... all the moves like Jagger...

LA BARROSA

PACO DE LUCIA

El Maestro puede que sea el único genio que nos quede en nuestro país. El Maestro con respecto al flamenco sólo puede ser comparable a lo que significó Mozart con respecto a la música clásica en su tiempo. Cualquier tertulia, comentario o discusión sobre guitarra y flamenco siempre irán acompañadas de un nombre. El de Paco.

Que maravilla de Alegrías, mi palo favorito. En este caso La Barrosa, alegrías extraidas del disco SIROCO. 

Gracias, Antonio Sánchez. Gracias, Lucía Gomes.

WALTZ FOR RUTH

CHARLIE HADEN & PAT METHENY

En 1997 editaron el disco BEYOND THE MISSOURI SKY, pero no fue hasta 2003 o 2004 que lo escuché por primera vez. Que dos genios. Estos señores han vivido pegados a un bajo y a una guitarra y desde luego no han desaprovechado el tiempo. Si he confesado lo mucho que le debo a Metheny, otro tanto le debo a Haden y a sus discos con Paul Motian.

Concierto en el Festival de Jazz de Vitoria en 2009. Metheny (guitarra) y Haden (bajo).

Si la música trata de emocionar, estos dos cada vez que se juntan, lo consiguen. Este tema, sin ir más lejos, me pone los vellos de punta siempre. Y lo habré escuchado... ochenta, noventa, cien veces... no sé, perdí la cuenta.

EL CANT DELS OCELLS

PAU CASALS

Para comenzar noviembre y recordar a los difuntos, que menos que la emotiva pieza anónima catalana, El cant dels Ocells. Y de la mano del gran Pau Casals, nuestro violonchelista del siglo XX.

Esta cortísima pieza la popularizó mundialmente este señor, interpretándola entre otros sitios en la sede de la ONU o en la Casa Blanca. Himno auténtico a la paz.

EMPIRE STATE OF MIND

ALICIA KEYS

Que menos que dedicarle a New York este temazo después de lo que están viviendo con el dichoso Sandy. Empire State of Mind. Temazo.

Voz y piano, la más guapa y mejor voz americana del momento.

These streets will make you feel brand new, the lights will inspire you, lets here it for New York, New York, New York.

JURASSIC PARK THEME

JOHN WILLIAMS / THE BOSTON POPS

A petición de mi hijo, nada más y nada menos que... John Williams al frente de The Boston Pops interpretando la Banda Sonora compuesta por el mismo para Jurassic Park.

Cuanto le deben Steven Spielberg (todas sus películas están compuestas por Williams) o George Lucas a este genio. Es más, cuanto le debe el cine.

WALTZ Op.64, nº2

VLADIMIR HOROWITZ

Un ejemplo de perfecta colocación de las manos y los brazos sobre el piano. Digno de estudio y ejemplo para los alumnos de todos los Conservatorios de Música del mundo. 

Soberbio este ucraniano nacionalizado estadounidense ante esta corta pieza de CHOPIN, el vals Op.64, nº2, uno de sus más célebres, interpretada en la Casa Blanca.

THE WONDER OF YOU

ELVIS PRESLEY

Año 1970. En segunda época de oro, poco antes de su declive, Elvis versionó este temazo en directo de Baker Knight y como tal se grabó sin que nunca llegase a hacerlo en estudio. Con su célebre traje blanco lo vemos en este famoso concierto en Las Vegas.

And you're always there to lend a hand in everything I do. That's the wonder, the wonder of you.

I GET A KICK OUT OF YOU

ERROLL GARNER

Fiel a su estilo único e incofundible (sobre todo de su mano izquierda haciendo esos graves con la tónica) desarrolló su carrera pianística Erroll Garner. Desbordando swing y bebop (incluso fuera de época) consiguió la aclamación del público que se acercaba despacito al jazz dado que su improvisaciones eran muy respestuosa con la melodía principal, haciéndolas cercanas a oidos "novatos".

 

En este vídeo se le ve disfrutando con el tema de Cole Porter, sabiéndose que está sobradísimo para hacer toda serie de florituras. (A menudo pienso que en cada mano tenía seis o siete dedos). 

REDEMPTION SONG

BOB MARLEY

Este hombre no componía canciones, componía himnos. Quién diría que treinta y tantos años después, con la que nos está cayendo, temas como esten vuelvan a estar de actualidad.

 

Nada se puede añadir a Redemption Song. Ni letra ni música. Bob Marley sigue vivo treinta y algo de años depués.

Todo lo que siempre he tenido son canciones de Libertad. ¿Nos ayudas a cantar estas canciones de Libertad? Porque es todo lo que tengo, canciones redentoras.

EL PUERTO

CHANO DOMINGUEZ

Que de vídeos pondré de este genio. Me es imposible ocultarlo. Me encanta. Muchas veces me pregunto cuantas horas he dedicado a escuchar sus discos una y otra vez; a cuantos conciertos habré asistido tocando él de solista, de invitado o con su antiguo grupo; cuantas veces habré intentado imitarlo (obviamente mal) al piano; etc...

Si gusta el flamenco, si gusta la música española, si gusta el jazz, si gusta la fusión y mestizaje... Si gusta todo eso, poco hay que añadir. Gusta Chano.

Acompañado del Piraña (si no lo es, lo será, el mejor percusionista del cajón), Tomasito (palmas) y El Kejío (voz y palmas), versionan este tema, El Puerto, de la Suite IBERIA, de Isaac Albéniz.

Gracias Chano de un coterráneo.

LOVE IS THE ONLY WAY

MACACO

El primer sencillo del disco EL MURMULLO DEL FUEGO de 2012 fue este pegadizo tema. El videoclip rodado en distintos paises vuelve a ser un elemento importante para la repercusión y difusión de los temas del grupo MACACO, liderado por Daniel Carbonell y su internacional grupo. 

 

A disfrutar con esta formación reggae-pop-flamenco-rumba-rap-etc... que alegra con su música y temas pegadizos y lanza mensajes muy positivos (que hace falta hoy en día). Decir que mi hija cuando tenía año y medio estaba enamoradísima de Dani Macaco.

LA WALLY

ANNA NETREBKO

NATIONAL ORCHESTRA OF BELGIUM - EMMANUEL VILLAUME

Ópera de Alfredo Catalani, de finales del s.XIX. Su popularidad es debido a su aria del 1er acto: Ebben? Ne andró lontana, pieza típica de recitales que precisamente es la expuesta a continuación.

Grabada en París en 2007 vemos a la guapísima Anna Netrebko interpretando magistralmente este Aria, que refleja la salida de Wally del hogar familiar. 

DO TO ME

TROMBONE SHORTY

Con fuerza irrumpe en la escena jazz este joven (nacido en 1986) trompetista y, obiviamente, trombonista de New Orleans. Dosis funky, rap y pop añade al sonido de su ciudad para hacer temas pegadizos y comerciales como este Do to me no exentos de gran calidad.

Lo vemos acompañado por su grupo, Orleans Avenue, en este tema en directo. En la versión del disco, los solos de guitarra los hace Jeff Beck. Como curiosidad, Trombone Shorty ha actuado en cuatro capítulos de la serie Treme.

ONE

Reparto de A CHORUS LINE

Recientemente (6 de agosto de 2012) nos dejó MARVIN HAMLISCH, compositor entre otros del musical que nos ocupa, A CHORUS LINE, la obra con más representaciones en Broadway hasta 2011. De aquí salió la película del mismo nombre, dirigida por Richard Attenborough en 1985.

One, es el número final. Lo vemos en la versión del film, con su espectacular juego de espejos y con todo el reparto cantando y bailando.

She's the... One!

MEMORIAS DE JOVENES AIRADOS

LOQUILLO

El excelente disco en solitario de Loquillo grabado en 2008, lleva el nombre de Balmoral. Dentro del increible material que tiene este pedazo de álbum,se encuentran canciones tan buena como Sol, Línea clara, Cruzando el paraiso o Memorias de jóvenes airados, de la cual pongo su videoclip.

Loquillo sobre el mismo: 

"un disco adulto, quizá también nostálgico y que evoca un tiempo, una generación". 

"unen por primera vez mis dos personajes, el rockero y el que canta poesía y jazz".

Videoclip ideal para los forofos del baloncesto de los años ochenta, en el que reconocerán muchas caras famosas.

CONCIERTO PARA VIOLONCHELO (1er y 2do.mov)

EDWARD ELGAR

JACQUELINE DU PRÉ - LONDON PHILHARMONIC - DANIEL BARENBOIM

Interpretación legendaria de una jovencísima Jacqueline du Pré al chelo dirigida por su marido, un jovencísimo Daniel Barenboim, en 1967. En este vídeo podemos apreciar los movimientos "espasmódicos" de Jacqueline que unos criticaron y otros alabaron. Unanimidad, aquí si, en que a pesar de la forma poco ortodoxa de tocar, el resultado es excelente, convirtiéndola en una de las grandes instrumentistas del pasado siglo. 

 

Magnífico concierto para violonchelo de Elgar, compositor inglés (1857-1934), que sin ser su mejor obra, personalmente es la que más me entusiasma. Muchas miradas cómplices entre la pareja de enamorados.

BILLIE JEAN

MARCUS MILLER, STEFANO BOLLANI, 

JEAN PAUL BLUEY MAUNICK, ENRICO RAVA,

BILLY COBHAM y MICHAEL JACKSON

 

Experimento entre grandes del jazz actual: Tomar la voz de Michael Jackson, borrarle todo lo demás y añadirle a Billie Jean lo que cada uno considere. Resultado más que curioso y por supuesto ameno. No soy muy amante de Miller, pero aquí está que se sale.

Miller (bajo), Bollani (piano), Rava (trompeta), Maunick (guitarra) y Cobham (batería). Michael, obviamente, la voz.

Gracias a Carlos Pérez Cruz (www.elclubdejazz.com) que me dió a conocer está versión.

STARWAY TO HEAVEN

LED ZEPPELIN

Una de las mejores y más representativas canciones de la historia del rock es Starway to Heaven de Led Zeppelin, el grupo británico de los setenta por excelencia. El tema dividido en tres partes, balada folk celta (típica de los últimos sesenta, primeros setenta), medio tiempo y la explosión final hard rock, está incluido en el disco conocido como LED ZEPPELIN IV.

Esta interpretación antológica en directo está grabada en el Madison Square Garden de New York en 1973 (pertenece a la película-concierto: The Song Remains the Same). Al frente, como no, Jimmy Page (puede que sea mi guitarrista rock favorito), Robert Plant, John Paul Jones y John Bonham.

To be a rock and not to roll.

LETTER FROM HOME

PAT METHENY GROUP

Si hay temas que te cambian la vida, este es un ejemplo. En su álbum homólogo de 1989 Pat Metheny incluyó esta pieza de dos minutos y medio pero fue en 1994 cuando la conocí. Me marcó un antes y un después fijando un camino sin retorno en mi forma de entender la música instrumental. 

Metheny, el genio de Missouri, uno de los grandes guitarristas de todos los tiempos y estilos, acompañado por su grupo: Lyle Mays (piano, teclados...), Steve Robdy (bajo), Paul Wertico (percusiones, batería...) y Pedro Aznar (voces y lo que haga falta). 

Letter from home, un verdadero tesoro.

LONESOME DAY

BRUCE SPRINGSTEEN

Tema indispensable en todos los conciertos del jefe desde 2002, año de publicación del álbum THE RISING. Este disco supone el retorno de Springsteen con la E Street Band para grabar en estudio después de 18 años. Lonesome Day es la canción que abre el mismo.

En este concierto de 2003 están todos. Roy Bittan, Nils Lofgren, Garry Tallent, Steven Van Zandt, Max Weinberg, Patty y Bruce. Y como no, los malogrados Danny Federici y Clarence Clemons.

It´s alright, it´s alright, yeah......